Die Geschichte der Kunst, wie sie sich nach dem Zweiten Weltkrieg entwickelt hat, ist ein bedeutendes Kapitel des weltweiten kulturellen Erbes. In dieser Zeit wurde die Kunst einfallsreich und reich an Ausdrucksformen, gleichzeitig jedoch auch schwierig und rätselhaft.

In sowohl dem alten Europa als auch in den Vereinigten Staaten von Amerika, die an der Gestaltung neuer Wege führend waren, entstanden Bewegungen und Tendenzen, die Elemente von der Figuration sowie von der Abstraktion enthalten. In zeitlicher Reihenfolge werden im Buch, in fünf großen Kapiteln, die verschiedenen künstlerischen Strömungen – Abstraktion, Expressionismus, Realismus und viele andere bildnerische Avantgarden, die bis in die frühen Jahre des 21. Jahrhunderts entwickelt wurden – sowie ihre Vertreter vorgestellt.

Die zweite Auflage wurde mit neuen Informationen und Kommentaren zu den Künstlern, die in der ersten erwähnt wurden, angereichert und hat das Werk weiterer griechischer Schöpfer, wie etwa dem älteren Georgios Zongolopoulos, sowie jüngeren, einbezogen. Ein eigenes Kapitel wurde Georgios Lappa gewidmet, einem der bedeutendsten Schöpfer der neueren Generation, der nach einvernehmlicher Meinung von Kunsthistorikern und Kunstkritikern zu den großen neo-griechischen Bildhauern gerechnet werden kann.

Darüber hinaus wird auf das Griechenland der letzten Jahre der Krise verwiesen, hauptsächlich durch die Analyse von Arbeiten sehr junger Schöpfer, die auf ihre eigene Art die moderne Realität erleben. Der Text ist verständlich, wissenschaftlich fundiert, reich bebildert und richtet sich nicht nur an Studierende, sondern auch an Nicht-Spezialisten, an diejenigen, die ein umfassendes Bild des künstlerischen Geschehens der Periode, in der auch Griechenland präsent sein wird, gewinnen möchten.

Zweite erweiterte Auflage.