Nur ein Genie wie Wilde könnte diese „Paradoxien“ schreiben und diese wunderbaren, außerhalb jeglicher Konvention stehenden Gedanken formulieren. Und nur er, als authentischer Griechenliebhaber, genährt von den Strömungen der antiken griechischen Klassiker, könnte als zeitgenössischer alexandrinischer Dichter stets auf die Heilstoffe der Kunst zurückgreifen, die vermögen, die Wunden zu heilen, da „die Kunst uns niemals verletzt“.

Als eingeschworener Nonkonformist kann er sich nicht mit der Hässlichkeit des Lebens, mit der schrecklichen Realität, in der wir leben, abfinden, weshalb er gnadenlos als Kritiker der herrschenden Konventionalität und des heuchlerischen Anstands auftritt. Funken dieses Genies birgt auch dieser Band. Auf erstaunliche Weise durchquert Wilde die Welten Platons, der Sophisten, Shakespeares oder Baudelaire, um zu dem wesentlichen Schluss zu kommen, dass es in der Kunst keine universelle Wahrheit gibt.

Dieser strahlende irische Geist wollte der britische viktorianische Philistertum zum Schweigen bringen und hatte Erfolg, indem er ihn auslöschte. Sein Sieg war jedoch nur vorübergehend. Denn wie ein anderer bedeutender, unser eigener, Napoleon Lapathiotis, vermerkt: „Heute haben sich die schwarzen Wolken zerstreut, die schreckliche menschliche Dummheit, die für einen Moment fast triumphierte, rund um diese Angelegenheit, ist für immer besiegt, und das Antlitz Wildes, wie die Sonne, die in den Wolken verborgen ist, erhellt wieder das Firmament mit ihrem goldenen und stabilen Glanz, und sein Name wird für immer mit jedem Begriff des Schönen und Erhabenen verbunden sein.“

[Auszug aus dem Text auf dem Rückcover der Ausgabe]