Ausgehend von den Worten von Kyri. Charalambidis: „Ich schreibe, weil ich neugierig bin, wo mich der Mythos hinführen wird“ und da es bei Solomos heißt: „und so viele Teile erscheinen und Teile sind verborgen“, bringt Louisa Christodoulidou in ihrer Studie die immer häufigere Rückkehr des Dichters zum Mythos zum Ausdruck und stellt grundlegende Fragen: Warum der antike griechische Mythos in der Dichterschaft Charalambidis? Auf welche Weise dringt der zentrale Kern der Mythen ins poetische Textgefüge ein und wird verändert? Vor allem interessiert sie, welche tiefere Essenz sich hinter dem schematischen Rahmen des Mythos verbirgt, da Charalambidis' Gespräch mit der antiken griechischen Literatur, als „rekreative Übertragung“, auf ein anderes Niveau verschoben wird, mit tiefen Einsichten in Überlegungen und Reflexionen.

Die Autorin hebt den bedeutenden Kern der konzentrischen Kreise antiker Mythen und antiker Themen in den Gedichten Charalambidis hervor, der durch die dichotomen Formen aufsteigt: Wahrheit/Lüge, Leben/Tod, Liebe/Seele, Liebe/Tod, Schönheit/Verfall, Jugend/Alter und Traum/Existenz. Charalambidis bewegt sich zwischen den vielen Lesarten der Persönlichkeiten seiner Helden und Heldinnen, um das archaische tragische Gefühl der Dinge zu begreifen. Auf der einen Seite stehen Helena, Klytaimnestra und Penelope, die auf die Belastbarkeit ihres ehelichen Glaubens geprüft wurden und ähnliches Gewicht trugen, und auf der anderen Seite die „furchtbare Göttin“ Aphrodite, die das „Schöne“ im irdischen sowie im himmlischen Sinne symbolisiert.

Der mythologische Umgang trägt zur Neubewertung ihres Charakters bei, insofern sie durch moderne Einfälle, Umkehrungen, umgekehrte Bilder, Anachronismen und Paradoxien, sich selbst von Schuld befreien – um anzudeuten, dass der Dichter die Widersprüche der Geschichte und des Lebens anspricht.

Durch die Übernahme entgegengesetzter Versionen des Mythos stellt der Dichter auf meisterhafte Weise die drängende Frage: „Was ist letztendlich die poetische Wahrheit?“, um zu der Erkenntnis zu gelangen, dass die „zerbrechliche“ Wahrheit des ursprünglichen Mythos letztlich nicht eine, sondern viele sind. Doch der absolute Wegweiser, der „auch den Kurs“ für das Eintauchen des Dichters in das Geheimnis des Todes als „Maß des Lebens“ markiert, ist Aphrodite – selbst ein dramatisches Wesen. Dennoch führt die Verletzlichkeit der „Kupfer-göttlichen unserer Heimat“ assoziativ zum empfindlichen Körper des blutenden Zypern. Die „schwangere Frau mit Metallen“ stellt eine unerschöpfliche Göttin dar, daher können wir sie aus verschiedenen Blickwinkeln betrachten, ebenso wie die Poesie selbst, die große Muse, denn auch die Poesie ist unerschöpflich und rätselhaft.