Das Werk von Hanna Segal, insbesondere über Symbolik, Ästhetik und Traum, sowie ihre Forschung zur psychotischen Gedankenwelt, hat sie als herausragende Figur der Psychoanalyse etabliert, insbesondere in der psychoanalytischen Tradition von Klein.

In ihrem Werk Traum, Phantasie und Kunst bearbeitet sie erneut ihre Ansichten zu diesen Themen und erweckt sie durch eine neue Zusammensetzung zum Leben, die sie wieder mit den Werken von Freud, Klein und Bion verbindet.

Im gesamten Buch heben die klinischen Beschreibungen, die sie meisterhaft ausgewählt hat, die Theorie hervor, indem sie die Phantasie erforscht und selbst die schwierigsten Konzepte im Geist des Lesers klar einfängt.

Durch eine kreative Interaktion werden Theorie und klinische Beispiele kombiniert und angewendet, um die neuen und originellen Theorien der Autorin über Kunst und Ästhetik zu formen.

Das Buch beginnt mit Freuds Traumtheorie, die lebhaft mit klinischem Material von Segal selbst ausgedrückt wird. Danach folgt eine Diskussion über das Konzept der Phantasie, wie es von Freud und Klein verwendet wird, und dessen Beziehung zu Träumen und Denken.

Es folgt eine Erwähnung des denkenden Ansatzes, der auf Segals bahnbrechender Arbeit „Notizen zum Symbolbildungsprozess“ (1957) basiert, die sie weiterentwickelt, indem sie sie mit Bions Werk verbindet.

Anschließend werden, erneut mit überzeugenden Beispielen, die pathologischen Aspekte des Traums untersucht, die auftreten, wenn die symbolische Denkweise versagt.

Abschließend kehrt Segal in den letzten beiden Kapiteln zu einem ihrer ersten und beständigsten Interessensgebiete zurück – Kunst, Ästhetik und Phantasie – und hebt auf originelle, aber auch sensitive Weise die Beziehung zwischen „echter“ und „missratener“ Kunst hervor.

Wie Betty Joseph in ihrer Einleitung anmerkt, trägt Segals Schreiben, insbesondere in diesem Buch, erheblich zur Bereicherung der Psychoanalyse bei, nicht nur durch die Klarheit und Scharfsinnigkeit ihres Denkens, sondern auch durch die Tiefe und Breite ihrer Interessen sowie ihre klinische Kreativität.