Das Schiff, in diesem Fall das Design, stellt ein grundlegendes Symbol des Schreibens dar und vermittelt die Idee von Gestaltung, Begegnung sowie des liminalen Raums.

Die Studien des Buches konzentrieren sich auf die Erforschung der Poetik des Liminalen, den Fokus auf den dritten Raum (Inter), den intermediären Raum der Transformationen und Kreuzungen, selektiven Verwandtschaften, Ähnlichkeiten und Unterschieden, die oft in einen kreativen Transformationsprozess oder in die Entstehung neuer hybrider, gelegentlich auch neuer Formen münden (intertextuelle Transformationen, formale Reformen, genre- und mythische Transformationen, interkünstlerische Assoziationen, interkulturelle Beziehungen, neue hybride Identitäten, usw.).

Die Hybridität wird analog in verschiedenen kulturellen Kontexten untersucht und entsteht aus der Harmonie der Künste, der Verschmelzung von Formen, der Vermischung von Genres, wird aber zugleich auch als Teilung, Spaltung, Transformation oder Wandel von Heimat, Orten und Identitäten verstanden.

Wie wird die Beweglichkeit literarischer Werke erreicht? Wie entwickeln literarische Werke unerwartete Verbindungen, aufgrund von kausalen Beziehungen, beispielsweise, oder analogien zu historisch-sozialen und kulturellen Bedingungen oder unbewussten Aufstiegen?

Die genannten Studien konzentrieren sich auf ästhetische, poetologische, stilistische und ideologische Fragen im literarischen Feld des 19. und 20. Jahrhunderts.

Inhalt

Einleitung

I. Künstlerische Hybridismen – Die Verschmelzung der Künste

II. Aspekte des Lyrismus – Muse in Prosaform

III. Selektive Verwandtschaften

IV. Interkulturelle Beziehungen. Orte der Spaltung und Brücken des Schreibens

V. Historische Poetik: Literatur und Wahnsinn

Erste Präsentationen der Studien

Verzeichnis der Hauptnamen