Die starke ästhetische und philosophische Grundlage, die die Modernisierung zu Beginn des 20. Jahrhunderts einführte, revolutionierte das strukturierte Leben, verwandelte unsere Lebensräume und Lebensweisen und veränderte grundlegend unsere Denkweise über Design. Während sie mit neuen Formen, Materialien und Techniken experimentierten, lehnten die modernistischen Designer historische Ansätze ab, um der Funktion Vorrang vor Geschichte und Tradition zu geben.
Diese ambitionierte Untersuchung vereint alle Aspekte und Dimensionen des Designs in einem zusammenfassenden Band, der die umfangreiche Breite sowohl bekannter als auch weniger bekannter Formen präsentiert und unerwartete Verbindungen und neue Ansätze aufdeckt. Durch Abschnitte zu Möbeln, Beleuchtung, Glas, Keramik, Textilien, Industrie- und Produktdesign, Grafikdesign und Plakate, Architektur und Innenräume sowie durch Profile von fast hundert einflussreichen Designern, einschließlich ikonischer Persönlichkeiten wie Bruno Mathsson, Charlotte Perriand und László Moholy-Nagy, sowie Architekten wie Alvar Aalto, Le Corbusier, Eliel Saarinen und Walter Gropius, ist der Umfang des Buches beispiellos.
Vollgepackt mit speziell beauftragten Studien von angesehenen Akademikern und Experten auf dem Gebiet und mit fast 650 Illustrationen, die meisten davon in Farbe, wird dieses Buch voraussichtlich zur maßgeblichen Referenz für eine Generation, gleichermaßen notwendig für das Designstudio, Bibliotheken oder das Sammlerbüro.
Seiten: 480, Erscheinungsjahr: 1001, Abmessungen: 24x24cm
