Im Jahr 2010 jährt sich der Tod von Dimitris Mitropoulos (1960) zum fünfzigsten Mal, und das Interesse eines breiteren Publikums von Musikliebhabern, Musikern, Musikwissenschaftlern und Verlegern an seinem Werk, sowohl als Interpret als auch als Komponist, wächst täglich beeindruckend. Es handelt sich um ein beispielloses Phänomen, sowohl für die griechischen - vielleicht auch internationalen - Verhältnisse, insbesondere da der große griechische Schöpfer und Neukreator weder Familie noch nahe Angehörige noch Institutionen hinterließ, die sein Andenken lebendig halten und sich mit seinem Leben und seiner Tätigkeit beschäftigen.

Der Musikverlag PANASmusic und der wissenschaftliche Verantwortliche der Reihe "Griechische musikwissenschaftliche Ausgaben" glauben, dass sie zur Stärkung dieses Trends mit der vorliegenden Herausgabe von Mitropoulos' "Autobiografischen" beitragen, das Ergebnis einer Auswahl, Anpassung und Zusammenfügung seiner eigenen Texte, mit wertvollen biografischen Informationen, äußerst interessanten Äußerungen zu Themen, die die Kunst des Dirigierens, die Ästhetik der Musik, die gesellschaftliche Rolle des Künstlers und sogar die Politik und vor allem die griechische Kulturpolitik betreffen, "eine zeitlose Bedingung" und daher aufschlussreich für seine "Flucht" ins Ausland und "leider" immer eine aktuelle Bedingung!

Gleichzeitig wird auf den Seiten der "Autobiografischen" der schmerzhafte Weg dieses Eiferers der "modernen" Musik sichtbar, der von den Umständen und Entwicklungen von der visionären Hoffnung zur Enttäuschung geführt wurde - das Resultat eines fortschreitenden Bewusstseins der Utopie - und letztendlich zum Ausweg der "schicksalhaften Flucht". Es ist jedoch ein historisches Paradox, dass die fast universelle Akzeptanz, die er zu Lebzeiten erfuhr - insbesondere als Dirigent - nun in eine posthume Rechtfertigung seines Schaffens, sowohl als Interpret als auch als Komponist, umschlägt, und das, weil sowohl seine für seine Zeit unkonventionellen Interpretationen als auch seine Kompositionen nicht nur Beständigkeit, sondern auch Aktualität zeigen, als kämen sie von einem Künstler, der weiterhin präsent ist und den Weg in die Zukunft zeigt!