In dieser umfassenden, klaren und absolut fesselnden Übersicht über die Filmmusik präsentiert Kathryn Kalinak, eine der herausragenden Autoritäten auf diesem Gebiet, den Lesern bedeutende Komponisten und Musikstile sowie moderne theoretische Konzepte dafür, wie und warum Filmmusik funktioniert.

Im gesamten Buch nimmt sie eine globale Perspektive ein und untersucht die Filmmusik in Asien und im Nahen Osten sowie in Europa und den Vereinigten Staaten von Amerika. Wichtige Zusammenarbeiten zwischen Regisseuren und Komponisten – zum Beispiel Alfred Hitchcock mit Bernard Herrmann, Akira Kurosawa mit Fumio Hayasaka, Federico Fellini mit Nino Rota – werden eingehend untersucht, ebenso wie die oft vernachlässigten Praktiken der Stummfilmära.

Wie Kalinak betont, kann die Filmmusik viele Dinge bewirken, von der Schaffung einer Stimmung bis zur Klärung von Handlungspunkten und dem Auslösen von Emotionen, die nur vage durch die Bilder wahrgenommen werden. Dieses Buch beleuchtet die vielfältigen Wege, auf denen Filmmusik diese Prozesse erreicht, und regt die Leser dazu an, beim nächsten Mal, wenn sie in einem dunklen Kinosaal sitzen und die Musik plötzlich anschwillt, während sich die Handlung auf dem Bildschirm entfaltet, etwas tiefer und kritischer nachzudenken.