Unter der Schirmherrschaft der mächtigen Medici-Familie konnte Sandro Botticelli (1444/45–1510) durch eine Reihe weltlicher und religiöser Werke sowie seine Beiträge zur ikonischen Sixtinischen Kapelle Berühmtheit erlangen. Nach seinem Tod jedoch geriet sein Werk etwa vierhundert Jahre lang in Vergessenheit, bis es im 19. Jahrhundert in der Kunstgeschichte Anerkennung zu gewinnen begann. Heute gilt Botticelli als beeindruckende Figur der Florentiner Frührenaissance. Seine weltlichen Werke, wie die „Geburt der Venus“ und der „Frühling“, werden hauptsächlich als Allegorie des Frühlings verstanden und zählen zu den bekanntesten Gemälden der Welt, die durch ihre feinen Details, geschwungenen Linien und ihre Ausgewogenheit strahlen. Seine Kompositionen sind fließend, aber ausgewogen, mit Figuren, die sowohl ruhig als auch sinnlich sind. Besonders die Venus gilt als historisches Ikon der Schönheit: mit heller Haut, feinen Gesichtszügen und einem sanften Versprechen von Fruchtbarkeit. Diese wesentliche Einführung präsentiert die Hauptwerke von Botticellis künstlerischem Werdegang, um die Entwicklung einer Legende der Renaissance zu verstehen. Durch die berühmtesten mythologischen und allegorischen Szenen des Künstlers sowie seine glänzenden religiösen Werke entdecken wir eine Perfektion in Figur, Bewegung und Linie, die Künstler von Edgar Degas bis Andy Warhol, von René Magritte bis Cindy Sherman inspiriert hat.