In den 1880er Jahren wurde das Wesen der Darstellung, der Bedeutung und des Prozesses in der europäischen Kunst tiefgreifend hinterfragt. Natürliche Darstellungen der äußeren Welt wichen zugunsten des nicht-naturalistischen Ausdrucks, der in verschiedenen Graden dargestellt wurde, von gemessenen Verzerrungen der Realität bis hin zur völligen Abstraktion. Die folgenden Jahrzehnte bis zum Ausbruch des Ersten Weltkriegs im Jahr 1914 waren eine komplexe, lebendige Phase künstlerischen Hinterfragens, Suchens, Wagens und Innovierens. Mit dem Fokus auf diesen Zeitraum großer Umbrüche wird dieses Buch den konstruktiven Dialog zwischen Malerei und Bildhauerei untersuchen und die einflussreichen Rollen beleuchten, die drei Giganten der Epoche, Paul Cézanne, Paul Gauguin und Vincent van Gogh, in der gesamten europäischen Kunst spielten. Während die zentrale Bedeutung von Paris als kulturelle Hauptstadt anerkannt wird, wird das Buch auch auf einzigartige Weise andere Zentren künstlerischen Aufruhrs in Europa hervorheben, von Brüssel und Barcelona bis Berlin und Wien, und die vielfältigen Wege zum Modernismus zu Beginn des 20. Jahrhunderts verfolgen. Dieser vollständig illustrierte Katalog wird vier Essays, Einführungen zu jeder Stadt des Aufruhrs und Künstlerbiografien enthalten. Veröffentlicht von der National Gallery Global/Vertrieben von der Yale University Press.