Der Kolophon hat eine lange Geschichte, die bis ins 15. Jahrhundert zurückreicht. Zu einer Zeit, als der Buchdruck eine Kunstform war, stellte er den entscheidenden, letzten Pinselstrich des Meisterdruckers dar. Dort, auf der letzten Seite des Buches, wurden die technischen Merkmale der Ausgabe und alle, die daran mitgewirkt haben, aufgeführt. Die Kolophone wurden in verschiedenen beeindruckenden und bewunderten Formen gedruckt (Sanduhren, umgekehrte Dreiecke usw.) und waren meist auch mit verschiedenen visuellen Elementen, einem linearen Muster, einem Druck oder einem Holzschnitt, begleitet. Das gesamte Bild des Kolophons war ein visuelles Meisterwerk, ein authentisches Kunstwerk.
Heute scheint der Kolophon zu verschwinden. Für Giannis Mamaï hingegen, muss ein Buch, neben seinem großartigen Inhalt, auch ein Kunstwerk sein, und sein Kolophon ist "ein großartiges Detail, denn im Kolophon bewahrt sich der wohltuende Nachklang einer harmonischen symbiotischen Beziehung. Die kunstfertigen Schöpfer des Buches erscheinen, nachdem sie ihre Arbeit vollendet haben, versammelt im "Haus" des Buches, um den kooperativen Geist, den kollektiven Künstler zu kennzeichnen, der ein Juwel – ihr Buch, das Buch von ihm – in die Welt gebracht hat.
