Eine visuelle Erkundung des Cyberpunk und seines globalen Einflusses auf die Kultur des Films.
Cyberpunk, ein Subgenre der Science-Fiction, trat in den frühen 1980er Jahren auf und erfasste auf einzigartige Weise die Sorgen der Zeit. Mit Drehbüchern, die in einer nahen Zukunft spielen und in Welten angesiedelt sind, die unserer ähnlich sind, setzen die Geschichten des Cyberpunk technologische Fortschritte gegen soziale Unruhen, ökologische Krisen und urbane Dekadenz. Die zentralen Helden dieser Erzählungen sind Anti-Helden, die gegen korrupte politische Systeme, fehlerhafte Technologien und globale Großunternehmen kämpfen.
Das Cyberpunk: Envisioning Possible Futures through Cinema untersucht den globalen Einfluss und den anhaltenden Einfluss von Cyberpunk auf die Kultur des Films. Durch seltene Fotos von den Dreharbeiten, Filmstillbilder und künstlerische Vorschläge hebt das Buch ikonische Cyberpunk-Filme wie Blade Runner, Tron und The Matrix; grundlegende Animationsfilme wie Akira und Ghost in the Shell; sowie neuere Veröffentlichungen wie Sleep Dealer, Pumzi, Night Raiders und Neptune Frost hervor. Über 20 Fallstudien von Kritikern, Historikern und Filmemachern bieten neue Perspektiven auf diese Filme und ihr Erbe. Das Buch enthält außerdem eine ausführliche Einführung von der Kuratorin Doris Berger; ein Essay der Kommunikationswissenschaftlerin Carlen Lavigne, die die literarischen Wurzeln des Genres im 20. Jahrhundert und die neuen, globalen Richtungen, die es im 21. Jahrhundert eingeschlagen hat, diskutiert; sowie ein Interview mit den Filmemachern Danis Goulet und Wanuri Kahiu, das über die Verbindung zwischen Cyberpunk, Afrofuturismus und indigenem Futurismus nachdenkt.
Seiten: 192, Abmessungen: 21,6x21,6 cm
