«Vanya» von Simon Stevens ist eine bedeutende neue Adaption des zeitlosen Meisterwerks von Anton Tschechow „Onkel Vanya“. Diese Ausgabe lädt das zeitgenössische Publikum ein, Tschechow im 21. Jahrhundert (wieder) zu lesen, wobei die zeitlose Anziehungskraft seiner Figuren, ihrer existenziellen Auswege sowie der menschlichen Natur voller Humor und Leben erkundet wird.

Stevens vertieft sich in den Tschechow-Text und wählt die Momente aus, in denen die Dialoge der Figuren ihre Wahrnehmung von sich selbst und der Welt vollständig widerspiegeln. Anschließend komponiert er eine dramatische Partitur, in der ihre Gedanken und Gefühle mit bewundernswerter Geschwindigkeit miteinander wechseln, was auf ihren Charakteren und ihrer Umgebung basiert.

Stevens‘ Adaption bewahrt den thematischen Kern des Stücks – die Langeweile, unerfüllte Wünsche und die verzweifelte Suche nach Sinn und Verbindung – während sie eine innovative theaterpädagogische Herangehensweise einführt. Eine zentrale Innovation ist die szenische Klarstellung, dass alle Rollen von einem einzigen Schauspieler interpretiert werden können, was einen bemerkenswerten Dialog zwischen dem Tschechow-Universum und zeitgenössischen schauspielerischen Ansätzen eröffnet.

Das Individuum verwandelt sich in ein vielgestaltiges Wesen, voller Widersprüche, das von einem Körper dargestellt wird, der über die Grenzen des Geschlechts hinausgeht. Wer ist der Protagonist in Stevens‘ „Vanya“? Vielleicht ist es derselbe wie im Originalwerk Tschechows: der Mensch. Unvollkommen und ungestaltet, ständig verwandelt durch seine vielen Gesichter und Masken, faszinierend durch seine Widersprüche.

Die neue Version des Tschechow-„Vanya“ von Simon Stevens erhielt den Laurence Olivier Award für die beste Inszenierung (2024). In Griechenland wird sie erstmals ins Griechische übersetzt von Danai Loukaki, während sie auf der Bühne von Giorgos Karamichos im „U-Bahn“-Theater des Kunsttheaters Karolos Koun aufgeführt wird.