Aus Anlass des russisch-ukrainischen Konflikts und der Verwendung des Kinos als Propagandawerkzeug im Rahmen dieses konkreten Streits unternimmt die Autorin einen innovativen Versuch, nämlich die Herausstellung der geopolitischen Parameter der filmischen Produktion im Allgemeinen.
Ihre Analyse, die konzeptuelle Werkzeuge aus verschiedenen Wissensbereichen herleitet, zeigt auf, dass filmische Ereignisse untrennbar mit den geopolitischen Dynamiken verbunden sind, die die Beziehungen zwischen Staaten und/oder innerhalb lokaler Gemeinschaften auf dem Gebiet eines Landes bestimmen.
Es handelt sich um Dynamiken, die einerseits durch die Nutzung des Kinos als Waffe weicher Macht angetrieben werden, die „Werte und Ideologien vermittelt“, und andererseits durch das grundlegende Ziel der dominierenden Filmindustrien, ihre wirtschaftlichen Aktivitäten über die nationalen Grenzen hinaus auszudehnen oder sogar auf Kosten inländischer Industrien, in denen Minderheitengemeinschaften vertreten sind.
Dieses Buch reflektiert über die vielschichtigen geopolitischen Herausforderungen des Kinos im 21. Jahrhundert, eine Reflexion, die sie erneut in eine Geschichte des Kinos einordnet, die bereits ein Jahrhundert zurückliegt.
Von der Globalisierung der Filmwirtschaft bis zum Aufstieg von Plattformen für Video-on-Demand untersucht das vorliegende Buch, was staatliche und private Akteure im Kino und audiovisuellen Medien unternommen haben, um dominante Positionen im Filmmarkt zu erlangen, und gestaltet gleichzeitig den Rahmen, innerhalb dessen das Kino als Produktionsprozess, Konsumprodukt und Kunstform funktionieren soll.
