Begleitbuch zu einer wegweisenden Ausstellung der wegweisenden londonder Künstler. Entdecken Sie die Bilder des Duos aus den letzten 25 Jahren, mit lebendigen, großformatigen Bildern, die das menschliche Erlebnis in den Mittelpunkt stellen und ihr Motto widerspiegeln: „Kunst für alle“. Gilbert & George gehören zu den ikonischsten Künstlern aller Zeiten, mit ihrem monumentalen Engagement, „lebende Skulpturen“ zu sein, und ihrem Motto „Kunst für alle“, das über die letzten fünf Jahrzehnte hinweg unermüdlich fortbesteht.

Ihre künstlerische Praxis reicht von Kohlezeichnungen bis hin zu skulpturalen Interventionen; doch es sind ihre expansiven, lebhaft gestalteten Bilder, die weltweit Bekanntheit erlangt haben, sowohl im Inland als auch außerhalb der zeitgenössischen Kunstszene. Charakterisiert durch prägnante, oft einwortige Titel in fetten Großbuchstaben, werden jedes Bild zur Bühne für die Erforschung gesellschaftlicher Normen und kultureller Tabus. Von Alltäglichem bis Illegitimem umfasst die Praxis von Gilbert & George das gesamte Spektrum menschlicher Existenz und überschreitet dabei die traditionellen Grenzen von Geschmack und Anstand.

21st Century Pictures präsentiert Werke aus wichtigen Serien, die seit 2000 entstanden sind, wie NEW HORNY PICTURES (2001), THE LONDON PICTURES (2011), THE BEARD PICTURES (2016) und ihre neuesten CORPSING PICTURES (2022). Durch diese Werke werden die Zuschauer eingeladen, die zeitgenössische Gesellschaft durch die Komplexität von Hoffnung, Angst, Sex, Religion, Korruption, Gewalt, Patriotismus, Sucht, Geister, Tod und mehr zu erkunden. Dieses Buch dokumentiert diese Werke in Vollfarbe und enthält eine Einführung von Rachel Thomas, einen tiefgehenden Essay von Michael Bracewell sowie ein neues Interview mit den Künstlern von Hans Ulrich Obrist. Eine Chronologie ihrer Praxis rundet dieses umfassende Werk ab.