The Philosophy of Modern Song ist das erste neue Buch von Bob Dylan seit 2004 und nach seinem Sieg beim Nobelpreis für Literatur im Jahr 2016. Dylan, der 2010 mit der Arbeit an dem Buch begann, bietet eine außergewöhnliche Perspektive auf die Natur der populären Musik. Er schreibt über 60 Essays, in denen er sich auf Lieder anderer Künstler konzentriert, von Stephen Foster bis Elvis Costello, und auf Lieder von Künstlern wie Hank Williams und Nina Simone. Er analysiert Fallen wie einfache Symmetrien, untersucht, wie das Hinzufügen nur einer Silbe den Wert eines Liedes mindern kann, und erklärt die Beziehung zwischen Bluegrass und Heavy Metal. Diese Essays sind in Dylans einzigartiger Prosa verfasst, die mysteriös und wechselhaft, bewegend und tiefgründig, oft auch humorvoll ist. Obwohl sie eindeutig über Musik sind, sind sie in Wirklichkeit Meditationen und Gedanken über den menschlichen Zustand. Das Buch umfasst fast 150 ausgewählte Fotos sowie eine Reihe von träumerischen Riffs, die zusammen wie ein episches Gedicht wirken und zur Transzendenz des Werkes beitragen.

Mit der Veröffentlichung des herausragenden Albums Rough and Rowdy Ways im Jahr 2020 wurde Dylan der erste Künstler, der in jeder Dekade seit den 1960er Jahren ein Album in die Billboard Top 40 brachte. Das The Philosophy of Modern Song enthält vieles von dem, was er im Laufe der Jahre über seine Kunst gelernt hat, und stellt, wie alles, was Dylan tut, ein bedeutendes künstlerisches Achievement dar.

Seiten: 352, Erscheinungsjahr: 1101, Abmessungen: 18,7x18,7 cm